作者?/ 則 ? 則
編輯 / 朱 ? 婷
運(yùn)營 / 獅子座
在華語音樂圈做音樂人，要求還是挺高的：一邊要保證“產(chǎn)量”，出新歌出好歌；一邊要經(jīng)常開演唱會(huì)，維持和粉絲的線下互動(dòng)聯(lián)絡(luò)感情，與此同時(shí)，如果不去綜藝?yán)锼⒋嬖诟?，不在影視劇中露臉，似乎就很難維持大眾曝光與商業(yè)價(jià)值。
作為歌手，只靠唱歌行不行？前幾天，張杰在2026年即將第六次登上鳥巢舞臺(tái)，并計(jì)劃連開十二場(chǎng)的消息，提供了一種答案?！凹兏枋帧币灿凶约旱纳婺Ｊ?。
在鳥巢舉辦演唱會(huì)，遠(yuǎn)非簡(jiǎn)單的場(chǎng)地租賃。它是一項(xiàng)涉及文化、公安、消防、環(huán)保等多部門審批的系統(tǒng)工程，前期準(zhǔn)備漫長，基礎(chǔ)投入以百萬的計(jì)量打底。高昂的固定成本如同一道嚴(yán)苛的濾網(wǎng)，篩選著入局者：只有那些能真正從全國吸引數(shù)萬觀眾、并確保極高上座率的項(xiàng)目，才可能通過盈虧平衡的考驗(yàn)。
張杰不僅通過了考驗(yàn)，其連開紀(jì)錄更表明，當(dāng)行業(yè)普遍探索“音樂+”的跨界模式時(shí)，還存在另一條路徑：將“音樂現(xiàn)場(chǎng)”本身作為核心產(chǎn)品進(jìn)行極致打磨，并圍繞它構(gòu)建一個(gè)完整且自足的商業(yè)閉環(huán)。
（圖by張杰超話）
這不僅是個(gè)人職業(yè)選擇，也反映了華語音樂消費(fèi)市場(chǎng)的一種方式：大眾市場(chǎng)正分化為眾多圈層，不同歌手憑借迥異的專業(yè)路徑，服務(wù)各自忠誠的受眾，實(shí)現(xiàn)各自的繁榮。
一、從“平臺(tái)跳板”到“自立門戶”
張杰今日清晰的“歌手”路徑，并非初始設(shè)定，而是在行業(yè)實(shí)踐中逐步形成的戰(zhàn)略選擇。他的“單棲”并非與生俱來，而是一場(chǎng)主動(dòng)完成的選擇。
早期，他并未回避綜藝。選秀歌手出道，短信投票的時(shí)代，就積累大量粉絲基礎(chǔ)，后來登上《我是歌手》這類以現(xiàn)場(chǎng)真唱為標(biāo)準(zhǔn)的專業(yè)競(jìng)演舞臺(tái)，對(duì)他來說，更像一個(gè)戰(zhàn)略性的“跳板”。節(jié)目提供了一個(gè)特定場(chǎng)域，讓“張杰”這個(gè)名字與“現(xiàn)場(chǎng)Live能力”在行業(yè)內(nèi)和部分觀眾中產(chǎn)生了更緊密的關(guān)聯(lián)。通過《自己》《夜空中最亮的星》等現(xiàn)場(chǎng)演繹，在一定程度上改變了外界對(duì)其“選秀歌手”的固有印象，積累了一些專業(yè)層面的認(rèn)可。
可以說，這類綜藝為他完成了一次面向大眾的“能力認(rèn)證”。然而，與平臺(tái)/電視臺(tái)的深度合作也伴隨著復(fù)雜性。粉絲群體中曾流傳的關(guān)于宣傳資源、節(jié)目剪輯等方面的爭(zhēng)議，盡管未必是事情全貌，卻也折射出藝人個(gè)體與平臺(tái)/衛(wèi)視機(jī)構(gòu)之間常見的張力。這種經(jīng)歷可能帶來一個(gè)實(shí)際啟示：依賴單一外部傳播載體獲取核心認(rèn)可和曝光，其穩(wěn)定性和自主性存在局限。
因此，在通過音綜獲得一定范圍的知名度與專業(yè)背書后，張杰的團(tuán)隊(duì)似乎做出了一個(gè)轉(zhuǎn)向：將綜藝帶來的關(guān)注度與口碑，有意識(shí)地導(dǎo)向個(gè)人演唱會(huì)市場(chǎng)。
他并未選擇長期駐守綜藝以維持熱度，也未大量涉足影視尋求“跨界”安全感。相反，他顯著減少了常規(guī)的曝光，將核心運(yùn)營資源向演唱會(huì)產(chǎn)品傾斜。這一轉(zhuǎn)變意味著，其團(tuán)隊(duì)主動(dòng)將價(jià)值評(píng)估的重心，從“電視收視率”和“網(wǎng)絡(luò)話題量”，逐漸轉(zhuǎn)向更直接的“票房銷售能力”與“場(chǎng)館承接規(guī)?！薄?/p>
也就是說，將事業(yè)發(fā)展的話語權(quán)，更多地從外部平臺(tái)收回到自身手中。他不再需要頻繁通過綜藝露臉來證明存在感，其現(xiàn)場(chǎng)演出本身成為了更具說服力的名片。這條路徑，讓他從一個(gè)較為依賴平臺(tái)曝光的藝人，逐漸轉(zhuǎn)向一個(gè)經(jīng)營自身演唱會(huì)品牌的自主運(yùn)營者。
這一轉(zhuǎn)型并非毫無代價(jià)。它要求藝人必須擁有足夠強(qiáng)大的票房號(hào)召力來支撐，而這又完全建立在現(xiàn)場(chǎng)演出的產(chǎn)品力與粉絲的忠誠度之上。起初，張杰的團(tuán)隊(duì)似乎在賭，通過將演唱會(huì)這一產(chǎn)品做到足夠好，能夠形成良性的商業(yè)循環(huán)，從而擺脫對(duì)傳統(tǒng)曝光渠道的深度依賴。
從后續(xù)的市場(chǎng)表現(xiàn)看，這場(chǎng)關(guān)于產(chǎn)品與品牌的“賭注”獲得了階段性驗(yàn)證。他的演唱會(huì)規(guī)模從數(shù)千人的劇場(chǎng)，穩(wěn)步升級(jí)到數(shù)萬人的體育場(chǎng)，直至最終進(jìn)入鳥巢，并且實(shí)現(xiàn)了多場(chǎng)次連開。這個(gè)過程，本質(zhì)上是其“現(xiàn)場(chǎng)產(chǎn)品”接受市場(chǎng)檢驗(yàn)、并逐步建立品牌信用與商業(yè)價(jià)值的過程。
它驗(yàn)證了一個(gè)假設(shè)：在分眾化的市場(chǎng)里，一位歌手如果能夠建立起足夠獨(dú)特和堅(jiān)實(shí)的現(xiàn)場(chǎng)演出品牌，確實(shí)有可能走出一條不依賴于常規(guī)綜藝影視曝光的職業(yè)道路。當(dāng)然，這條道路對(duì)藝人核心業(yè)務(wù)能力，比如演唱水準(zhǔn)、現(xiàn)場(chǎng)掌控力，以及團(tuán)隊(duì)的專業(yè)運(yùn)營能力（制作、宣發(fā)、商業(yè)合作）提出了極為苛刻的要求。
二、將“演唱會(huì)”升維為情感儀式
當(dāng)戰(zhàn)略轉(zhuǎn)向現(xiàn)場(chǎng)后，關(guān)鍵問題浮現(xiàn)：如何讓觀眾持續(xù)為這張“演唱會(huì)名片”買單，并愿意跨城追隨？張杰及其團(tuán)隊(duì)的策略是，將現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)從單純的“聽覺消費(fèi)”，升級(jí)為一種綜合性的“情感儀式”，試圖構(gòu)建技術(shù)與情感的雙重體驗(yàn)壁壘。
其現(xiàn)場(chǎng)演出的基礎(chǔ)，在于相對(duì)穩(wěn)定的唱功與較高的演出強(qiáng)度。這與通過耳機(jī)收聽錄音室作品的經(jīng)驗(yàn)存在差異，有時(shí)會(huì)給部分現(xiàn)場(chǎng)觀眾帶來直觀的對(duì)比感受。他的家人謝娜曾提及“只有聽過張杰的live，才算真正的認(rèn)識(shí)張杰”這一說法，也在某種程度上被一些現(xiàn)場(chǎng)觀眾的經(jīng)歷所印證。
一位看完青島演唱會(huì)的“路人”表示“開場(chǎng)10分鐘就完全被震驚，原來現(xiàn)場(chǎng)那么?！薄Ａ硗?，也有觀眾注意到其演出的緊湊性，提到“張杰也一直在唱唱唱，串場(chǎng)講話都很少”。這種以歌唱為主導(dǎo)的演出編排，構(gòu)成了其現(xiàn)場(chǎng)產(chǎn)品的核心特征之一。而對(duì)于部分觀眾而言，高強(qiáng)度的演唱輸出與相對(duì)專注的表演形式，可能會(huì)強(qiáng)化“值回票價(jià)”的感受，甚至出現(xiàn)“買的480，后悔沒買680”的消費(fèi)心理反饋。
在演出呈現(xiàn)之外，其團(tuán)隊(duì)也注重社群情感的維系與儀式感的營造。例如，在演唱會(huì)中設(shè)置固定的全場(chǎng)合唱環(huán)節(jié)、使用統(tǒng)一顏色的熒光棒形成視覺符號(hào)，這些重復(fù)性動(dòng)作有助于強(qiáng)化參與者的集體歸屬感。部分粉絲會(huì)為了更好的現(xiàn)場(chǎng)體驗(yàn)而提前熟悉歌單，這種行為本身也成了參與儀式的前期準(zhǔn)備。
此外，一些運(yùn)營動(dòng)作也意在塑造特定的社群關(guān)系認(rèn)知，比如前段時(shí)間，張杰公開宣布退出需要粉絲投入大量精力進(jìn)行數(shù)據(jù)打榜的獎(jiǎng)項(xiàng)競(jìng)爭(zhēng)，又或是舉辦具有特別回饋性質(zhì)的演出，這些舉措試圖傳遞的信息是，將關(guān)注點(diǎn)更多地放在音樂與現(xiàn)場(chǎng)本身，而非短期數(shù)據(jù)。
長期來看，這種策略旨在積累一種基于信任和陪伴感的社群關(guān)系，也是維持核心粉絲群體長期追隨意愿的情感基礎(chǔ)。
為了承載這種體驗(yàn)，其團(tuán)隊(duì)在舞臺(tái)制作上進(jìn)行了相當(dāng)規(guī)模的投入。從引人注目的“定海神針”燈光裝置，到旨在優(yōu)化全場(chǎng)聽感的音響系統(tǒng)，這些技術(shù)投入的目標(biāo)，是在大型場(chǎng)地創(chuàng)造一種更具包圍感和沉浸感的現(xiàn)場(chǎng)環(huán)境——并非單純炫技，而是試圖通過技術(shù)手段，放大現(xiàn)場(chǎng)集體情緒的共鳴效應(yīng)，將個(gè)體觀演體驗(yàn)融入一個(gè)更宏大的集體氛圍中。
當(dāng)燈光、音響、視覺特效與數(shù)萬人的實(shí)時(shí)反應(yīng)相互交織時(shí)，演唱會(huì)便可能超越單純的音樂表演，成為一種集體參與的情感釋放活動(dòng)。這種難以通過線上直播完全復(fù)制的現(xiàn)場(chǎng)氛圍，成為了其現(xiàn)場(chǎng)產(chǎn)品附加值的重要來源。
三、從個(gè)人品牌到城市合伙的閉環(huán)
當(dāng)一個(gè)具有一定號(hào)召力的現(xiàn)場(chǎng)演出品牌建立后，下一步便是嘗試構(gòu)建更系統(tǒng)的商業(yè)模型，并將價(jià)值延伸到更廣的生態(tài)圈。這套體系的運(yùn)作，是支撐其敢于在鳥巢等大型場(chǎng)館進(jìn)行多場(chǎng)次運(yùn)營的底層邏輯之一。
多場(chǎng)次連演的“駐演模式”，背后有一套成本分?jǐn)偟慕?jīng)濟(jì)考量。在大型場(chǎng)館，單場(chǎng)演出的舞臺(tái)搭建、設(shè)備運(yùn)輸與調(diào)試等固定成本極為高昂。連續(xù)舉辦多場(chǎng)，可以有效攤薄單場(chǎng)的平均固定成本，使得在舞美、音響上進(jìn)行較高規(guī)格的投入在財(cái)務(wù)上變得更為可行。
然而，這種模式成功運(yùn)行的前提極為苛刻：藝人必須擁有足夠強(qiáng)大的票房即時(shí)消化能力，確保多場(chǎng)次的上座率，這也直接依賴于前文所述的現(xiàn)場(chǎng)產(chǎn)品力與粉絲忠誠度。相比之下，一些藝人即便有相當(dāng)?shù)闹?，若票房?hào)召力不足以支撐多場(chǎng)次，或成本控制失當(dāng)，也可能面臨盈利壓力，甚至出現(xiàn)虧損案例，如黃國倫2017年鳥巢演唱會(huì)因上座率不理想而承擔(dān)經(jīng)濟(jì)損失。
張杰的團(tuán)隊(duì)通過前期積累，使其票房基本盤能夠匹配這種高成本的運(yùn)營模式，找到了規(guī)模與效益之間的一個(gè)平衡點(diǎn)。更具創(chuàng)新性的價(jià)值拓展體現(xiàn)在所謂“票根經(jīng)濟(jì)”上。
以2025年青島演唱會(huì)為例，當(dāng)?shù)貙⒀莩獣?huì)票根與城市交通、餐飲、旅游等上百項(xiàng)消費(fèi)權(quán)益進(jìn)行聯(lián)動(dòng)。這使得單場(chǎng)演出從一個(gè)獨(dú)立的文化消費(fèi)事件，一定程度上轉(zhuǎn)變?yōu)槟軌驇?dòng)區(qū)域短期消費(fèi)的文旅活動(dòng)節(jié)點(diǎn)。對(duì)于主辦城市而言，有助于吸引外來客流、刺激本地消費(fèi)；對(duì)于演出方而言，意味著其商業(yè)價(jià)值獲得了超出演出票房的、更廣泛的社會(huì)經(jīng)濟(jì)系統(tǒng)層面的關(guān)注與認(rèn)可。
藝人的角色，從單純的“表演者”，部分地轉(zhuǎn)向了“短期城市文旅合作者”。這種互利關(guān)系，可能為大型演出項(xiàng)目在本地獲得審批、協(xié)調(diào)資源等方面帶來一定便利，形成了演出消費(fèi)與城市經(jīng)濟(jì)之間的良性互動(dòng)。
在商業(yè)代言與合作方面，其團(tuán)隊(duì)的選擇顯得相對(duì)集中和克制，合作品牌多與音響設(shè)備、汽車等品類相關(guān)。這種選擇傾向，與其著力塑造的“專注實(shí)力”的歌手形象保持協(xié)調(diào)。所有商業(yè)衍生動(dòng)作，都服務(wù)于鞏固“專業(yè)歌手”這一核心品牌定位，避免因過度跨界或代言品類混雜而導(dǎo)致公眾認(rèn)知模糊。
這反映了一種在分眾化市場(chǎng)的品牌策略：專注于服務(wù)一個(gè)具有較高認(rèn)同度的核心受眾圈層，并通過持續(xù)一致的品牌行為來加固這種關(guān)系。這種商業(yè)邏輯，始終圍繞強(qiáng)化其作為歌手的核心價(jià)值展開，試圖在專業(yè)形象與商業(yè)價(jià)值之間建立直接聯(lián)系。
張杰在鳥巢的持續(xù)演出，參照意義在于展示了“深度專業(yè)化”策略在當(dāng)下市場(chǎng)的一種可能性：選擇回歸到歌手的基礎(chǔ)——現(xiàn)場(chǎng)演出，并將其作為核心產(chǎn)品進(jìn)行長期運(yùn)營，構(gòu)建了一個(gè)從產(chǎn)品打磨、情感維系到商業(yè)拓展的閉環(huán)。
這條路徑，與周深深耕音綜與影視原聲、華晨宇強(qiáng)化獨(dú)特音樂表達(dá)、五月天經(jīng)營樂團(tuán)品牌與集體記憶等路徑并存。他們共同勾勒出華語樂壇的多元化生態(tài)圖景：那個(gè)由單一“大眾偶像”通吃的時(shí)代正在過去，取而代之的是眾多在特定領(lǐng)域深耕、服務(wù)特定圈層的“分眾化”歌手。
起碼張杰持續(xù)進(jìn)行中的現(xiàn)場(chǎng)，驗(yàn)證了一種可行性：每一種專注與特質(zhì)，都可能在其對(duì)應(yīng)的受眾群體中，建立起可持續(xù)的職業(yè)生涯。
